BEWEGUNG UND THEATER

Vielfalt und Essenz des Bewegungstheaters

Nach 20 Jahren Lehrtätigkeit in den Klassen der Berufsausbildung, richtet Els Ilg heute

ihren Fokus auf die Weiterbildung von Erwachsenen in intensiven Langzeitkursen am Abend.

Ihr Lehrziel liegt einerseits in der Herausbildung der fachlichen Kompetenz,

andererseits in den vielfältigen Erfahrungen auf der Entdeckungsreise

zwischen der inneren schöpferischen Quelle und der äusseren künstlerischen Gestalt.

Geschult wird der authentische, künstlerische Ausdruck durch den Körper,

spontan, spielerisch und professionell.

Der Kurs Bewegungstheater beinhaltet folgende Themen:

Basis des künstlerischen Ausdrucks:

Erfahrung von Stille, Präsenz, Körper, Raum, Rhythmus, Dynamik

und ihres Zusammenwirkens

Identifikation:

Erforschen der Wesenhaftigkeit von

Elementen, Tieren, Gegenständen, Farben, Formen, Vorgängen in der Natur etc.

Verbindung verschiedener Kunstformen:

Entdecken essenzieller Gemeinsamkeiten und spielerische Querverbindungen

zwischen Bewegung, Musik, Malerei, Sprache, Bildhauerei

Klassische Pantomime:

Poesie des klassischen Stils und technische Grundlagen

Maskenspiel:

Neutrale Maske, Expressive Maske

Darstellung des Menschlichen:

Die Spannung zwischen Komik und Tragik

Auftrittskompetenz

Anmeldung

Der Kurs findet einmal wöchentlich statt, jeweils von 19.00 – 21.00 Uhr.

Die Abende bauen fortlaufend aufeinander auf.

Der gesamte Aufbau dauert ca. drei Jahre.

Es macht Sinn, den ganzen Lehrgang zu besuchen.

Es besteht jedoch die Möglichkeit, jeweils auf Ende eines Quartals auszusteigen.

Nächster Kursbeginn:	Bitte fragen Sie telefonisch nach: 044 341 25 17 Wir merken Sie gerne vor und senden Ihnen zu gegebener Zeit ein Anmeldeformular.
Sofortiger Einstieg:	Wenn Sie sofort einsteigen möchten, empfehlen wir Ihnen das regelmässige Zuschauen. Diese neue Form der Teilnahme am künstlerischen Prozess hat sich bewährt und eignet sich auch optimal als Vorbereitung.